ตลอดเส้นทางอาชีพอันยาวนาน Johnny Cash ได้สวมบทบาท "บุรุษในชุดดำ" ผู้ถ่ายทอดบทเพลงแห่งความทุกข์และการไถ่บาป ซึ่งสะท้อนชีวิตของผู้คนนับล้าน แต่ไม่มีผลงานชิ้นใดที่จะกลั่นกรองแก่นแท้ของตัวตนเขาได้มากเท่ากับบทเพลงสุดท้ายในชีวิต อย่างเพลง Hurt ไม่ใช่แค่การแสดงอันทรงพลังของเขา แต่เป็นการถ่ายทอดชีวิตที่ผ่านร้อนผ่านหนาวมาอย่างโชกโชนบนบทเพลง และสิ่งที่น่าทึ่งที่สุดคือ นี่คือเพลง cover ที่กลายเป็นผลงานสุดท้ายของเขา
จาก Industrial สู่ Country: จุดตัดอันเหลือเชื่อของเพลง Hurt
ท่ามกลางความแตกต่างสุดขั้ว การที่ Johnny Cash หยิบ Hurt มาถ่ายทอดใหม่ถือเป็นสิ่งที่ไม่มีใครคาดเดาได้มาก่อน
Hurt ดั้งเดิมคืออะไร?
ก่อนจะกลายเป็นเพลงของ Johnny Cash เพลง Hurt Music Collection เคยเป็นงานสุดหม่นของ Nine Inch Nails ที่เต็มไปด้วยความเจ็บปวดในแบบอินดัสเทรียลร็อก
Rick Rubin ผู้เชื่อมสองโลกดนตรีเข้าด้วยกัน
การเลือก Hurt มาทำใหม่ เกิดจากวิสัยทัศน์อันเฉียบคมของโปรดิวเซอร์ Rick Rubin ที่กล้าเชื่อมโลกดนตรีต่างขั้วเข้าด้วยกัน
ท่าทีของศิลปินต้นฉบับ
ปฏิกิริยาแรกของ Reznor คือความไม่แน่ใจ เขากังวลว่า Hurt เวอร์ชันใหม่อาจไม่เข้ากับสไตล์คันทรี่ของ Cash
การตัดสินใจครั้งนั้นคือจุดเริ่มต้นของการสร้างงานศิลปะที่ทั้งโลกต้องกล่าวถึง
การกำเนิดของมิวสิกวิดีโอระดับมาสเตอร์พีซ
มิวสิกวิดีโอเพลง Hurt ไม่ได้เกิดขึ้นอย่างง่ายดาย แต่เต็มไปด้วยอุปสรรคและความท้าทายที่บีบคั้น ซึ่งกลับกลายเป็นส่วนสำคัญที่ทำให้ผลงานชิ้นนี้สมบูรณ์แบบและเปี่ยมด้วยจิตวิญญาณ
Mark Romanek: ผู้สรรค์สร้างภาพแห่งความจริง
Mark Romanek รู้ทันทีว่า Hurt คือผลงานที่เขา “ต้องทำ” จึงอ้อนวอนขอกำกับด้วยตัวเอง และยื่นข้อเสนอถ่ายให้ฟรี
การถ่ายทำที่แข่งกับเวลา
การถ่ายทำ MV Hurt เต็มไปด้วยข้อจำกัดด้านเวลาและสภาพร่างกายของ Johnny Cash
- สุขภาพที่ถดถอย: ภาวะร่างกายของ Cash ทำให้การถ่ายทำทุกฉากต้องระวังอย่างยิ่ง
- ความลังเลของ Cash: เขาไม่อยากถ่ายในอากาศเย็น และเริ่มหมดพลังใจ
- เวลาที่ลดลงอย่างรวดเร็ว: ทีมงานต้องถ่ายทุกอย่างให้ทันก่อนสุขภาพ Cash จะถดถอยยิ่งกว่าเดิม
สถานที่ถ่ายทำที่สะท้อนชีวิตจริง
บ้านและพิพิธภัณฑ์ร้างของ Cash ถูกใช้เป็นฉากถ่ายทำ และมันสะท้อนความเสื่อมถอยของชีวิตได้อย่างจริงที่สุด
ผู้กำกับกล่าวว่า “ผมรู้ทันทีว่าสภาพที่พังทลายนี้คือสิ่งที่ซื่อสัตย์กับเรื่องราวของ Johnny มากที่สุด เช่นเดียวกับที่เขาเคยซื่อสัตย์ผ่าน กีตาร์โปร่ง คู่ใจของเขา”
เขารู้ทันทีว่า ความเสื่อมโทรมของสถานที่แห่งนี้คือสิ่งที่ถ่ายทอดธีมของบทเพลง—ความตาย ความโดดเดี่ยว และอดีตที่หลอกหลอน
สัญลักษณ์และความสะเทือนใจ
MV Hurt ใช้สัญลักษณ์จำนวนมากในการเล่าเรื่องชีวิตและความตายของ Johnny Cash อย่างลึกซึ้ง
สัญลักษณ์ที่สื่อถึงความตายและความเจ็บปวด
- อาหารหรูวางเต็มโต๊ะ แต่มีเพียง Cash นั่งอยู่ในความเงียบ
- ภาพฟุตเทจเก่า ๆ จากช่วงเวลาที่รุ่งโรจน์ในอดีตของ Johnny ถูกนำมาตัดสลับกับภาพของเขาในปัจจุบันที่ดูอ่อนแอและเหนื่อยล้า
- แผ่นเสียงแพลตตินัมที่แตกหักกลายเป็นสัญลักษณ์ของชื่อเสียงที่จากไป
- ฝาเปียโนที่ปิดลงคือสัญลักษณ์การลาจากเวทีของ Johnny Cash
เสียงสะเทือนถึงทั้งวงการเพลง
แม้แต่ Rick Rubin ผู้สร้างสรรค์โปรเจกต์นี้ ยังยอมรับว่าเขาน้ำตาไหลเมื่อเห็นมิวสิกวิดีโอครั้งแรก ส่วน Trent Reznor ก็ถึงกับเงียบงันในสตูดิโอ พร้อม Zack de la Rocha หลังชมจบ
ความรู้สึกกังขาของ Reznor ได้เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง เขากล่าวว่ามันให้ความรู้สึกเหมือนได้ดูภาพถ่ายของแฟนเก่าที่เสียชีวิตไปแล้ว และตระหนักว่าบทเพลงนี้ไม่ได้เป็นของเขาอีกต่อไป แต่มันได้กลายเป็นของ Johnny Cash โดยสมบูรณ์ ซึ่งนับเป็นการแสดงความเคารพขั้นสูงสุดที่ศิลปินคนหนึ่งจะมอบให้กับอีกคนได้
โศกนาฏกรรมที่ตามมาหลังเพลง Hurt
หลังการถ่ายทำเสร็จเพียงไม่นาน เหตุการณ์จริงที่ตามมาก็ทำให้เพลง Hurt กลายเป็นบทสรุปชีวิตของ Cash อย่างน่าเศร้า
- การจากไปของ June Carter Cash: เพียง 3 เดือนหลังจากถ่ายทำมิวสิกวิดีโอเสร็จสิ้น June Carter Cash ภรรยาสุดที่รักของ Johnny ก็ได้เสียชีวิตลง
- เขาจากไปอย่างสงบ: Johnny Cash เสียชีวิต 7 เดือนต่อมา
- ฉากหลังใน MV สูญสิ้น: House of Cash ถูกไฟไหม้จนเหลือแต่ซาก
มรดกที่ไม่มีวันเลือนหาย
เวอร์ชันของ Cash ได้ยกระดับ "Hurt" ให้กลายเป็นมากกว่าเพลงคัฟเวอร์ แต่มันคือคำสั่งลาจากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ความจริงใจและความเปราะบางในเสียงร้องของเขากลายเป็นบทส่งท้ายที่เฉียบคมของ “บุรุษในชุดดำ”
นี่คือหนึ่งในผลงานที่ยืนยันว่าศิลปะไม่ขึ้นกับยุคสมัย เพราะ Hurt ในเวอร์ชัน Cash ได้กลายเป็นตำนานที่คงอยู่เหนือกาลเวลา